Du hast den Wunsch, auf der Bühne zu stehen und vor einem großen Publikum zu performen? Die Stage Academy of Switzerland in Zürich bietet dir eine umfassende zweijährige Ausbildung, die dich auf eine Karriere als Schauspieler/in, Sänger/in, Moderator/in oder als Performing Artist vorbereitet. In dieser Zeit wirst du von erfahrenen Dozenten begleitet, darunter angesehene Schauspieler, Sänger, Produzenten, Regisseure und Influencer, die dir wertvolle Einblicke und Kenntnisse vermitteln. Diese Experten helfen dir, die notwendigen Fähigkeiten zu entwickeln und einen soliden Einstieg in die Welt der Bühnenkunst zu finden, sodass du bestens gerüstet bist, um deine Träume zu verwirklichen.
Die Stage Academy of Switzerland (SAS) ist weit etliche wie einzig eine Schule – sie ist ein lebendiger Herzschlag der Schweizer Unterhaltungsbranche. Denn anerkannte Talentschmiede für jedes Schauspiel außerdem Choral begleitet sie engagierte Talente über alle beide intensive Jahre hinweg auf ihrem Weg zum Abschluss denn «Performing Artist – Acting & Vocals». Wer davon träumt, denn Schauspielerin, Sängerin, Musicaldarsteller*hinein, Influencer oder Content Creator in der art von YouTuber ebenso TikToker siegreich auf der Bühne oder noch der Kamera nach stehen, findet An dieser stelle das nitrogeniumötige Ladefläche, um künstlerisches Talent rein greifbare berufliche Perspektiven zu verwandeln. Dasjenige Besondere an der SAS ist ihre praxisnahe Anleitung, die von erfahrenen Profis aus der Branche geleitet wird außerdem den Teilnehmerinnen außerdem Teilnehmern Dasjenige Rüstzeug vermittelt, um in der faszinierenden, aber wenn schon anspruchsvollen Welt bestehen nach können.
Die SAS ist ein Position, an dem Talent gefördert des weiteren geformt wird, wo Hingabe auf Selbstdisziplin trifft außerdem Visionen nach konkreten Plänen werden. Die Belehrung ist so konzipiert, dass sie sogar Berufstätigen offensteht, denn die Lektionen fündig werden am abend außerdem an Wochenenden statt. Inwendig von vier Semestern erarbeiten zigeunern die Studierenden ein umfassendes Vorrat an Fähigkeiten zumal Wissen, Dasjenige sie auf die vielfältigen Anforderungen der Bühnen- ebenso Medienwelt gestellt. Nach erfolgreichem Finitum erhalten sie nicht ausschließlich ihr Diplom, sondern auch ein beruflich erstelltes Showreel, Fotoshooting-Ergebnisse des weiteren die Möglichkeit, Mitglied im Berufsverband Darstellende Künste nach werden. Abgasuntersuchungßerdem werden die Absolventen im hauseigenen Schauspieler-Katalog gelistet, der an rund 120 deutschsprachige Castingagenturen, Produktionsfirmen zumal Schauspielagenturen verteilt wird. So wird der Grundlage pro eine professionelle Karriere gelegt.
Wer an der SAS aufgenommen werden möchte, durchläuft zunächst ein Casting, bei dem noch allem Talent, Liebe ebenso der Wille zur künstlerischen Entwicklung darauf gift nehmen. Die talentiertesten Bewerber*innen erhalten einen Ausbildungsplatz ebenso Anleiern rein ein kreatives Abenteuer, das sie nicht nichts als fachlich, sondern sogar persönlich wachsen lässt. Das Sinn ist es, die eigenen Stärken kennenzulernen, Mildern in Chancen zu verwandeln ebenso bis anhin allem eines zu lernen: In der art von man noch einem kritischen Publikum überzeugt ansonsten Emotionen weckt. Talent Solo reicht nicht aus – es braucht handwerkliches Können, um dieses Talent auf die Bühne oder bisher die Kamera nach einbringen des weiteren nachhaltig nach beeindrucken.
Die Ausbildung gliedert sich in verschiedene Schwerpunkte, die Aus miteinander verwoben sind, um ein ganzheitliches künstlerisches Profil zu formen. In dem Bereich Acting liegt der Fokus auf dem individuellen Term, dem Erspähen der eigenen emotionalen Tiefe des weiteren der Entwicklung verschiedener Spielformen. Durch Improvisation, szenisches Runde, Körperarbeit, Camera Acting, klassisches Schauspiel ansonsten Sprachtraining lernen die Studierenden, authentisch ansonsten befindlich aufzutreten. Am werk geht es nicht einzig um Techniken, sondern bis anhin allem wenn schon um Persönlichkeitsentwicklung: Wer auf der Bühne überzeugen will, bedingung zunächst umherwandern selbst kennen. Sprachschulung, Artikulation, Stimmbildung ebenso Atemtraining vervollständigen diesen Teil, sodass die angehenden Schauspieler*medial selbst stimmlich Gewiss eintreten können.
Im Obliegenschaft Vocals & Musical lernen die Studierenden, ihre Intonation denn Instrument der Emotion einzusetzen. Heutzutage wird von Schauspieler*innen immer häufiger verlangt, sogar Eingestehen nach können. Daher wird an der SAS großer Kosten auf Stimmsicherheit, Atemtechnik zumal den gesunden Ergreifung der Stimme gelegt. Sinn ist es, den Stimmumfang zu erweitern, Hemmungen bei dem Beichten abzubauen ebenso den eigenen Stil sowie die eigene Interpretation von Songs nach entwickeln. So wird ein ganzheitliches künstlerisches Vorrat aufgebaut, das nicht nichts als auf der Bühne, sondern wenn schon rein Musicalproduktionen oder medienübergreifenden Projekten einsetzbar ist.
Ein weiterer zentraler Bestandteil ist Unterreden und Kommunikation, denn überzeugendes Eintreten hängt Gradgeblich von der Anlage ab, gegenwärtig ebenso wirkungsvoll nach kommunizieren. An diesem ort lernen die Studierenden, wie ihre individuelle Sprechweise, Zeichensprache ebenso Tonart wirken, ebenso hinsichtlich sie selbige gezielt in angriff nehmen können. Dabei werden Gewohnheiten reflektiert außerdem neue Ausdrucksformen erprobt, um die eigene kommunikative Bandbreite nach erweitern. Die Fähigkeit, Texte sinnlich zumal sinnhaft nach interpretieren außerdem intuitiv wirken nach lassen, ist essenziell für jedes jede schauspielerische Darbietung – außerdem prägnant diese Kompetenz wird an der SAS sorgfältig geschult. So entsteht die Begabung, Figuren authentisch zum Leben nach erwecken des weiteren Publikum in der art von Castingdirektor*medial gleichermaßen nach überzeugen.
Der Obliegenschaft Atem & Bewegung bildet die physische Grundlage für jedes jeden Gig. Hier lernen die Studierenden, ihren Körper ebenso ihren Atmungsapparat bewusst einzusetzen, Diverse Bewegungsqualitäten nach durchleuchten Stage Academy of Switzerland und ein Gefühl für Körperspannung, Koordination außerdem Ausdruck zu entwerfen. Sinnhaftigkeit ist es, die körperliche ansonsten mentale Beweglichkeit nach behilflich sein, Hemmungen abzubauen und die eigene Präsenz auf der Bühne zu stärken. Mit fortschreitendem Studium werden kreative Elemente wie Contactimprovisation und sogar „absurde Akrobatik“ eingebaut, um die Spielfreude ebenso das komödiantische Talent weiter auszubauen. An dem Ende zu tun sein die Absolvent*medial potent sein, ein individuelles Warm-up nach bilden, ihren Körper ungehindert außerdem selbstbewusst einzusetzen außerdem ihre Bewegungen gezielt für emotionale Wirkung nach nutzen.
Die Stärke der Stage Academy of Switzerland liegt selbst hinein ihrem hochkarätigen Dozententeam, das aus erfahrenen Profis der Possenspiel- und Filmbranche besteht. Bube der Pipeline von Michaela Kälin, die selber eine fundierte Schauspielausbildung, Praxis als Dramatherapeutin außerdem als Leiterin pro Erwachsenenbildung mitbringt, bietet die SAS eine Anleitung auf höchstem Stand. Weitere bekannte Namen sind etwa Beat Schlatter, ein prägender Kopf der Schweizer Unterhaltungsszene, der mit Projekten hinsichtlich «Kabarett Götterspass» oder Kinohits in der art von «Katzendiebe» ebenso «Komiker» bekannt wurde. Daniela Bolliger, Schauspielerin, Theaterpädagogin und Regisseurin, bringt ihre umfassende Übung von Bühnen in Berlin, Zürich und dadurch uff ein. Tim-Owe Georgi, ein erfahrener Schauspiel- ebenso Improvisationscoach mit internationalem Impuls, vermittelt den Studierenden wichtige Fähigkeiten pro spontanes, lebendiges Partie. Grazia Pergoletti, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, Regisseurin des weiteren Autorin, inspiriert mit ihrer Praxis aus der freien Theaterszene und internationalen Festivals. Martin Butzke, erfahrener Schauspieler ansonsten Kamera-Coach, ergänzt Dasjenige Team mit seiner Sachverständigengutachten aus fast drei Jahrzehnten Bühnenerfahrung in Deutschland ansonsten der Schweiz. Dieses vielfältige Team garantiert, dass die Studierenden nicht nichts als fachlich exzellent, sondern auch praxisnah ausgebildet werden ansonsten von echten Vorbildern lernen können.
Neben dem Unterricht legt die SAS selbst großen Kosten auf praxisnahe Erfahrungen außerdem Netzwerkaufbau. Regelmäßig ausfindig machen Castings statt, die öffentlichkeitswirksam sind ebenso bei denen Studierende ihr Können bieten können. Zum Abschluss des Studiums wird eine öffentliche Werkschau organisiert, bei der die Absolvent*innen ihre erarbeiteten Stücke Zeigen. Dadurch lernen sie nicht einzig, bisher Publikum aufzutreten, sondern knüpfen auch wertvolle Kontakte nach Agenturen des weiteren Produktionsfirmen. All das trägt Dieserfalls bei, dass sie bestens auf den realen Berufsalltag inszeniert sind und gerade heraus hinter dem Abschluss durchstarten können.
Das Ausbildungskonzept der Stage Academy of Switzerland verbindet also künstlerische Tiefe mit beruflicher Praxisnähe. Es bietet Stube pro persönliche Entwicklung, pro das Entdecken der eigenen Stärken zumal je die Entfaltung des kreativen Potenzials. Welche person hier lernt, bekommt nicht bloß Techniken vermittelt, sondern wird selbst ermutigt, seinen eigenen künstlerischen Fern nach aufspüren ebenso mit Selbstvertrauen zu gehen. Die SAS ist damit nicht einfach bloß eine Delphinschule, sondern ein Sprungbrett je eine Karriere hinein der Welt der darstellenden Künste.
Oberbürgermeister auf der Bühne, bislang der Videokamera oder rein digitalen Medien – die SAS bereitet ihre Absolventinnen des weiteren Absolventen darauf vor, Schauspielschule mit ihrem Talent, ihrer Tonfall außerdem ihrer Gegenwart Volk zu berühren außerdem Geschichten zu erzählen, die im Erinnerung ausruhen. Welche person den Feuer hat, seinen Traum nach verfolgen außerdem griffbereit ist, hart zu diesem zweck zu ackern, findet in der Stage Academy of Switzerland den idealen Ort, um diesen Traum Wirklichkeit werden nach lassen. An dieser stelle verschmelzen Hingabe, Können ebenso Professionalität zu einer Ausbildung, die entfernt über den Unterricht hinausgeht – sie formt Künstlerpersönlichkeiten, die zur hand sind, ihren Sitz im Rampenlicht einzunehmen.